制服服装效果图_制服服装效果图大全

制服服装效果图_制服服装效果图大全

       在下面的时间里，我会通过一些例子和解释详细回答大家关于制服服装效果图的问题。关于制服服装效果图的讨论，我们正式开始。

1.职业服装有哪些种类

2.服装样板图和效果图的区别是什么？

3.男服装设计插画-服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些？可以详细说说吗？

4.服装设计的效果图及平面图是啥?

5.什么是制式服装

6.jk制服指的是穿什么样的衣服和鞋子？有男生版的jk制服吗？男生版的都是穿的什么样的衣服

职业服装有哪些种类

       职业服装的种类：工作服（工装）、制式服装（制服）、劳动保护服、特种防护服、标识服装等。

1、工作服（工装）

       服装是人的生活状态的外在反映之一。职业服装所反映的是人们在工作时的生活状态而不是休闲时的生活状态。所以，在国际上，职业工作装常常被称为“工作服”或“工装”。

2、制式服装（制服）

       职业工作服在产业、行业和职业团体使用时，由于要遵守相关的管理制度，经过一定的体制逐级进行审查批准，以指定的式样、规定、穿着范围和方法使用，因此具有规范性的意义。

       职业工作服又常常被称为“制服”，尤其是对国家职能部门、社会保障部门及担负人民生命财产安全的职责部门使用的职业服装，更多以“制服”称谓。

3、劳动保护服

       职业工作服中，由于职业的需要，有些品种必须具备一定的防护功能，以便于实施对从业人员的劳动保护。因而在产业、行业和职业团体中企业制服被列入防护用品和劳动保护用品范畴，也称为“劳保服“。

4、特种防护服

       职业工作服中有一些具有较高的科技含量或具有特殊的防护功能的，被称为“防护服“特种防护服”或“特种功能服装”。

5、标识服装

       为了区别不同行业和职业的分工，职业服装往往按要求被设计成具有不同特征的外观形象，因而成为不同行业、不同职业乃至不同社会团体的形象标识。所以，职业工作服也常常被称为“标识服装”。

服装样板图和效果图的区别是什么？

       16种技法，让你作出漂亮的婚纱手绘插画！

       为了更好地体现出服装画的不同风格,表现着装者的整体气质和完美效果,在画正稿之前必须对人体动态进行周密考虑。

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       在绘制礼服、婚纱服装时,则选择身体有扭动、突出曲线美的动态;只有选对了人体动态才能将设计意图通过模特的姿态准确完整地展示出来!

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       其次,在婚纱设计绘画中,一定要分明主次,主要表现的是婚纱,所以人物一定要简单线条表现,婚纱要着重细节表现。

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       既然是服装设计的一种,材质表现非常重要,婚纱多以轻纱、蕾丝、钻等材质为主,表现的绘画手法很重要,一定要体现出婚纱的不同材质。

       当然啦,若是想熟练绘制各种不同风格的时装画,就需要了解服装画的各种画法技巧,下面给大家介绍16种绘制方法~

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       淡彩法——以勾线为主,在时装画的主要部位,简略地敷以色彩。这种敷色方法,由于采用水彩画着色法,故多用水彩色或水粉色。

       勾线的工具,可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、马克笔等。此方法较为简洁明快,方法易于掌握且较为快捷。

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       平涂法——是常用的时装画技法之一,简便易学。它采用每块颜色均匀平涂的方法,颜料多采用具有一定覆盖力的水粉颜料或马克笔。

       平涂法有两种:一是勾线平涂,二是无线平涂(亦称为没骨平涂)。勾线平涂是平涂与线结合的一种方法,即在色块的外围,用线进行勾勒、组织形象,这是勾线平涂最常用的方法。勾线的工具可以多种多样,勾线的色彩,亦可根据需要随之变化。

       无线平涂是利用色块之间的关系(明度关系、色相关系、纯度关系)产生一种整体的形象感,并不依靠线组织形象。勾线平涂易获得装饰性效果,可根据需要适当留飞白,产生一种光感。色块之上,还可以叠加如点、线等的装饰,增强装饰性。

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       喷洒法——包括两种方法:一种为喷绘法,另一种为洒色法。

       喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀,所以它不仅可以绘制出具有写实风格的时装画,且能使画面达到一种神秘效果。

       洒色法是将色彩洒在画面的一种方法。它以毛笔、海绵等工具敷上颜色并洒在画面所需之处,以达到一种不规则的点状的肌理效果。时装画中的某些点状面料肌理、背景处理可以使用此方法。

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       晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种时装画技法。

       采用两支毛笔交替进行,一支敷色,一支沾清水,由深至浅均匀染色。这种技法可以用于时装画中的人物、有光泽的面料、薄料等。

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       撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用毛笔敷色之后,将笔锋撇开,形成间隔、长短等不规则的排线。

       用这种方法,可以绘出袭皮的长毛质感以及丝状物。

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       重叠法——以色与色的逐层相加,产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果,一般表现透明、或需要加深的色,可以多次进行完成。

       相加色彩的次数,可以三或四次、甚至更多,一般来说,以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。

       比如表现纱的效果时,可以运用重叠法,由浅至深,逐层、逐次晕染,使其产生透明的效果。

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       剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料,按画面需要进行拼接、粘贴的一种时装画技法,它可用作间接预视面料运用的整体效果。

       在时装广告、时装潮流预测等形式中,常用此法。

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       阻染法——利用颜料中油性颜料(油画棒、蜡笔、油性马克笔等)与水性颜料(水粉色、水彩色、水性铅笔等)相互不融的特性,以一种颜料作纹理,另一种颜料附着其上,由此产生两种颜料的分离。

       此法多用于深底浅色面料的处理,如蓝印花布、蜡染面料以及镂空面料等。

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       拓印法——拓印法是将棉花、海绵、布等材料,使其形成一定的形状,敷上颜料之后,作于画中,可形成一定的肌理效果。

       亦可预备如纸或塑料材料制成的某种所需形状,再用拓印之法,形成某种所需形状的特殊肌理效果。

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       转印法——采用转印纸上的图案,并将这些图案用刮笔转印到画中。转印的图案具有工整、快捷等优点,但受到转印纸图案种类及尺寸的限制。流行预测、商业设计图等多用转印法。

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       凹凸法——使用一定的外力,将画面所要处理的部位,敲打、压挤出凹凸效果来,由此而产生一种立体的效果。

       例如,在钮扣、口袋、装饰物等需要着重突出的部位,可以采用此法。但需要注意的是,运用此法时,色彩的选用,不可太多,最好使凹凸处理在色块,或单色色块上,甚至是无色之中。凹凸的部分,其面积不宜过大。使用凹凸法时,应注意力度的大小,以及纸张的弹性、厚薄,以免损坏画面。

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       磨擦法——用枯笔、海绵、橡皮、布等带有阻力的粗糙的材料,敷上少许颜料,磨擦画面,或用砂纸、牙刷等工具磨擦画面,由此而产生一种较为朦胧、陈旧的某种痕迹效果,此法称为磨擦法。

       如牛仔布料的处理、皮革及段子、裘皮等常用磨擦法。

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       流彩法——有些面料纹理或某些特殊肌理的效果,常采用流彩法。此方法利用颜料的流动性达到表现的目的。

       首先用适量的清水打湿需要处理的部分,然后用含有一定量水分的颜色置于其中,小心翻动画面,使色彩流动至满意为止,干后即成为具有流动感的画面效果。

       亦可预先在镜面、水面(需用油性颜料)等光滑的材料表面将颜料作好流动的色彩肌理,然后用画纸覆盖其上,将流动的色彩印入画中,最后进行剪辑处理。

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       折皱法——将画面按所需揉、折成皱,再敷上色彩作画,产生一种肌理效果,称为折皱法。此法用于特殊的面料和背景肌理效果的表现。

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       复印法——复印法是较为快捷的一种方法。利用现有资料,进行多次复印、剪接,再复印、再剪接,达到期望的效果。

       运用此法需注意时装与人物的衔接,以及画幅大小的衔接、表现形式、风格、资料的版权等问题。

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       刮割法——这是利用某种硬物、尖状物或刀状物,刮割画面,使其产生一种特殊效果的方法。如对袭皮的处理或表现时,常常采用尖状物,沿裘皮纹理适当刮划,能表现出裘皮的蓬松、真实感。

       由于刮割法对纸张有损害,运用此法时,需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度,避免划破纸张。

       如能熟练运用这其中的几种方法,你还怕自己画不好美丽的时装效果图吗?

       (来源网络,版权归原作者所有)

       想要画出美美的婚纱吗

       你有一个设计师的梦想吗

       现在学习服装的小伙伴越来越多,很多人问我有没有资料,第一本书看什么比较好。

       根据你们的需求,我将一些服装的基本资料进行了分类整理,希望你们能在服装行业前途无量。

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       —END—

时装效果图和时装插画的区别

       时装插画是时装效果图的分支,源自母体的新生画种,通过成长,也逐渐自时装效果图中分离。

       时装效果图,就是展示时装创作时的精髓,包括基本的:

       ①褶皱②光照度③比例④颜色的和谐。

       除此之外,还包括作画者创作的目的,也就是说此服装存在的意义。

       时装效果图,是为了展示服装,除了基本特点外,明确的特点还有:

       ①全身入镜②弱化人物特色③有限的夸张④精简并明确的线条。

       时装效果图是给专业人士看的。

       时装插画含义是时装+插画。

       比起前者,后者更强调:

       ①人物突出的特色②服装与人物还有背景和谐一体③运用各式的笔触、颜色、与夸张、装饰性的手法来表现④全景、中景、近景、特写均可。

       时装插画是给大众看的。

       综上,简单的说,时装效果图=时装画=以“简”为美,时装插画=时装装饰画=以“繁“为美。

手绘服装设计效果图怎么画

       一、如何画

       1、几何素描造型训练。

       先从方体、圆形、结合体等几何体开始学,只有通过对几何形的理解才能把一些复杂的事物简单化,更容易地描绘出来。学生在初学阶段对几何体的造型、比例、透视较难以掌握,容易画得变形,所以需要大量地练习和学生与学生之间的对比学习,修改。

       2、简笔画的学习。

       它与漫画相似,相对容易掌握,在教学过程中,首先,老师布置学生画一张比较简单的人物插画,针对出现的问题,发一些五官、头部、脚、手的资料给学生参考。其次,绘画过程中学生发现手是比较难画的部分,老师利用人体结构的知识讲解,用赏析和绘画示范的方法使学生理解关节的构造。

       3、速写的训练。利用简单的线条对人物场景做出简单的概括训练,丰富自己的图库资料。通过这些基础训练后,在人物画绘画中出现困难,特别是背景,或者表达内容方面的困难,老师都一一做出示范和评讲,学生能更快地理解和接受,解决问题,在以后进行设计创作时就容易得多,从而打下扎实的手绘插画基础。

       二、材料

       1、手绘笔:绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔,这些笔是画设计初稿时,运用最普遍的工具。

       2、绘图仪器:直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。绘图用的工具,宜求正确、精密、优质产品,误差小为好的绘图仪器。

       3、调色用具:调色盘、碟、笔洗、色标等。

       4、手绘工具:裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀,以及胶水胶带。

       扩展资料:

       插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

       插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。

       而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。

男服装设计插画-服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些？可以详细说说吗？

       服装款式图是类似于手绘之类的将衣服的样式画出来，但是没有颜色，看不出穿在身上的效果，也没有漂亮的颜色装饰；

       服装效果图有美丽的颜色，还有穿在身上的样式；

       效果图比较的真实，贴近现实。

       下面两张图，自己对比下吧

服装设计的效果图及平面图是啥?

       男生的衣服和裤子怎么画

       男生的服装怎么画?衣服怎么画?服饰怎么画?怎样才能画好衣服?想必这些都是绘画初学者们经常在想的问题吧,那么怎样才能画好男生的衣服制服呢?别着急,今天老师就在网络上收集整理一些关于如何绘画男生衣服的教程给大家,教程非常简单,赶紧来看看叭:

       今天要和大家分享的是,男高中生的制服画法。

       还有一些小物品介绍,感兴趣的话就往下看吧~

       男高中生秋冬制服

       在学校里,学生们都要穿制服,男生制服一般为黑色,也有海军蓝和灰色,在漫画和动画里则会更加的华丽。

       我们接下来会按照肩膀、纽扣、领子的顺序说下去。

       肩膀

       制服肩膀的地方会有一点点垫起,所以会比实际肩宽要宽一点。

       纽扣

       一般都是五个纽扣,上衣底部的三分之一都是没有纽扣的,也有七个纽扣的制服。

       领子

       制服的领子是最有特色的。

       多为立领,紧贴着脖子围绕一圈,再用钩子勾住另一边,内部还有一块白色内衬用于加固领口,使它更加笔挺。

       此外,里面的领子会稍微露出来一些,请记住这个细节。

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       西装外套制服

       西装外套制服一般分外套和夹克,有的小学也是穿这种西装制服,西装的上衣和裤子一般是一个颜色。

       我们按照领子、肩膀、胸前口袋、纽扣的顺序来说这类制服。

       领子

       西装外套的领子一般分为两部分,上部分更段,下部分更长,我们画的时候要注意两边的对称。

       肩膀

       这类制服都是有肩垫的,所以肩膀稍稍画宽一些,这也是一个重点。

       胸前口袋

       西装制服胸前一般都有一个小口袋,在衣服的左胸处,还有一些学校徽章、刺绣等东西也是放在左胸处,你也可以往口袋里放一些眼镜之类的小物件。

       纽扣

       西装制服一般只有2到3颗纽扣,有双排扣也有单排扣,多为单排扣

       男高中生的夏日制服

       插图是从左至右介绍一般夏季服装的穿法。

       一般的穿法

       解开第一颗纽扣,并将衬衫压进裤子里的穿法。

       不良的穿法

       你能在漫画和动画里经常看到。

       比如在衬衫里面穿着有图案的T恤,衬衫完全打开。

       或是衬衫下摆全部拉出,领带也不系好。

       好学生的打扮

       将领带系好,穿上背心,衬衫压进裤子里,比起第一张又更加富有层次感,给人优等生的感觉。

       记住上面的分享,你就可以根据角色的个性而设计他的着装。

       与制服匹配的配饰

       最后介绍一些适合与制服搭配的小物品。

       手表

       设计时尚的手表一般都比较昂贵,不是很适合学生带,所以最好简单一些,不过也可根据人设来决定。

       服装

       衣服包括大衣、毛衣、针织衫等。

       也可以是运动外套来表达人物个性。

       包

       包是学生的标志性物品之一。

       有书包、挎包等。

       移动设备

       主要包括手机和音乐播放器。

       保暖物品

       如果是冬天,那还可以画上围巾、手套和针织帽。

       与制服相组合可增加一些小设计,比如相匹配的花纹图案。

服装设计中常见的插画的艺术风格有哪些？可以详细说说吗？

       1.波普风格

       波普风格的插画艺术出现、流行于20_兰50_甏呐分薜厍,主要通过商业艺术的创作手法,形成融合大众文化与商业艺术的全新艺术风格。同时,波普风格中相对浮夸的卡通形象、报纸版画形式及幽默的标语,共同组成独属于波普风格的特色,且波普风格的艺术性非常强[3]。安迪·沃霍尔是在服装设计领域中对波普风格拓展贡献最为杰出的人物之一,首次开创了纸质、塑料、人造皮为服装制作基础材料的先河,并且在其插画作品中包含了颠覆传统的设计理念,具有色彩鲜艳、设计理念前卫及选色大胆等鲜明特点。直至今日,波普风格的插画仍保留与安迪·沃霍尔较多的相似之处。

       2.抽象风格

       通常,抽象风格的作品普遍以几何化的点线面、圆形、三角形、正方形为主体进行深入创作,在创作风格上具有典型的抽象性特点。蒙德里安是抽象风格作品中相对成功的早期人物之一,其抽象风格的创作方式较为独特,侧重利用形式多样的矩形图案作为插画内容,且此类插画艺术形式对抽象风格的影响深远。以法国著名抽象风格服装设计大师创作的作品《红黄蓝》为例,此作品深受蒙德里安抽象风格的启发,选择多种颜色的线条、三角形、长方形,给予广大受众独特的艺术欣赏体验感受,并赋予作品强烈的视觉冲击感及新奇感。

       3.具象风格

       具象风格不同于上述提到的两种风格,其图形特点普遍写实且逼真。再者,具象风格作品对线条的展现相对直接,可进行装饰性的泛化、夸张及变形处理,从而提高作品的色彩感,突出作品的简洁性及精致性。以意大利著名服装设计师缪西亚·普拉达为例,曾拥有将插画直接用在服装设计创作的实力,可以将插画作品布满在服装设计作品当中,且其作品侧重精心细腻化创作人物造型,突出作品的色彩及绚丽感[4]。此外,具象风格中线条展示相对飘逸,可以给予受众心理如梦如幻的体验感受,尤其是应用在服装设计当中,能有效提高设计作品的精巧程度,赋予设计作品灵动的美感。

请问一下，插画在服装设计中的应用要点是什么?可以详细说说吗?

       1.以了解文化变迁为基础,合理应用插画

       改变服装形式及设计风格,是插画最早应用在服装设计中的目标及作用。因此,可将插画艺术作为人类服装演变的长期见证者。与此同时,插画艺术作为影响人类服装文明与历史传统的主要因素,通常被视为展示民族文化的有效途径,不仅在我国,插画艺术在全球范围内的历史均较为悠久,由此说明插画艺术与世界服装史之间存在共同发展及协同演变的关系。以17世纪50年代后期的法国为例,社会大众主要通过阅读服饰类刊物的方法了解服装设计的风格及着装方式是否发生改变,即在此时期下,大众普遍通过插画了解服装的变化,从中说明插画艺术肩负着传播人类服装文化的职责及重担。

       直至演变发展至20世纪初期,时尚类服装报刊及杂志的出现,完全确定了插画艺术的地位及作用。插画艺术作为时尚板块的主要组成部分,在进入新形势后社会大众对服装设计中运用插画艺术的作用,已不再停留于杂志插图或者设计效果图的阶段,以插画艺术为灵感来源的服装设计作品及服装设计师越来越普遍。此外,在此时期下,插画艺术的内容逐步以人物为主体或者主要题材,利用插画表现方式,在极大程度上拓展人物形象及服装形象的想象空间,这样不仅有利于服装文化的长远发展,而且能够对实现创新服装文化的目标起到显著的推进作用。

       2.合理应用服装设计技法

       服装形式是设计师设计服装时需考虑的首要因素,而在具体设计期间,较多的现代服装设计师主张运用插画艺术,激发自身的设计灵感,以实现设计出更加新颖、成功的服装作品的目标。与此同时,插画艺术中的刺绣、贴布绘画、手绘插图等展现技法,均被广泛应用在服装设计领域,包括男装设计、女装设计领域等。由此可见,将服装设计与插画有效结合,可以丰富服装设计运用的色彩、图案及服装自身的形式,进而打造出全新的服装造型。并且,在造型、色彩及图案等要素选择过程中,有必要结合插画的技法要求,综合考虑设计师的个人设计风格,再进行合理的重塑、归纳、改进。此外,可适当添加夸张技法,开拓设计师的设计思维空间,进一步增强服装设计师的创新意识,最终设计出优秀的服装设计作品。总之,需合理应用服装设计技法,从而使插画在服装设计中的应用价值得到充分有效的体现。

什么是制式服装

       平面图就是一件衣服的展开图，只不过是用笔画出来的，在一张纸上表现出来，有尺寸，就像一个包装盒全部展开成平面，然后在软件上画出来就可以了。

       效果图就是一件衣服设计出来穿在人身上的样子，就像拍照，拍出来的就是效果图，意思就是效果图什么样，实际生产加工出来就是什么样。

       平面的话软件最好下：AI、CDR、CAD

       效果图的话软件：PS、3DMAX

jk制服指的是穿什么样的衣服和鞋子？有男生版的jk制服吗？男生版的都是穿的什么样的衣服

       制式服装即制服。制服是指军人、学生、企业员工等穿的有规定式样的服装。

       定义：

       1.古时依社会地位的高低规定服饰样式。

       2.指丧服。

       3.军人﹑干部﹑学生等穿着的有规定式样的服装。

       4.用强力使之驯服

扩展资料：

       企业统一制服的作用：

       1、树立企业形象

       企业如人一样，有一个形象问题，这些形象可能是高楼大厦，也可能是铺天 盖地的广告，但企业形象最能生动和随时随地体现的，首先是员工的形象，可以想象，一帮素质低下、穿着打扮邋遢的人即便住在豪华的高楼大厦里，也会与硬件环 境格格不入，这就是为什么一些高档宾馆要写上这一句话的原因：“衣冠不整，谢绝入内”。可见，企业形象，首先是人的形象！

       2、提高企业凝聚力

       人是最活跃的企业资源，也是唯一一种会自我调控生产效率的资源。一个企业只有万众一心，同仇敌忾，才能将企业的人力资源效用发挥得淋漓尽致。因此，要想提高企业效益，优先要提高员工凝聚力。

       当企业的员工为自己的企业而骄傲，感到企业在关心自己的利益的时候，自然而然就会加强对企业的向心力。好的制服能够从一个侧面加强企业自豪感和体现企业对员工利益的关心。

       3、树立企业文化

       职业装在企业形象识别系统(CIS)中虽然属于视觉识别(VI)的范畴，但是服装是穿在人身上，也能反映员工的精神风貌，体现出一种企业的文化内涵，这是其 一；其二，设计独特的职业装，同时，还能体现企业的价值观，比如深色调和保守的职业装能够体现企业的稳健作风，而颜色和款式设计大胆的职业装则能体现企业的创新精神等等。

       

参考资料：

       百度百科--制服

       百度百科--军装

       首先大家要明白jk意思，jk其实是从日本传入中国的，jk这个词在日本表示女高中生，（假名音 jyoshikoukousei中的J和K），所以jk制服就是日本女高中生穿的校服了jk制服传入中国之后，因为穿起来好看，让女生看起来清纯，很萌，深受国内的女性喜欢，jk制服在款式上大体可以分为两类，分别是西式制服和水手服。

       男生的叫dk，dk制服指的是男高中生的制服。通常有毛衣、衬衫、领带、诘襟、西式制服等服装类型。另外，诘襟是最常见的日本男生的校服，有七成国中都采用黑色“诘襟”制服，高校则有两成左右。西式校服最初在官立大学试行，率先引进西式校服的是工部大学校(东京大学工学部前身)。

       好了，今天关于“制服服装效果图”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的介绍对“制服服装效果图”有更全面的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我。